短视频素材怎么调色好看

一、 调色前的准备工作，磨刀不误砍柴工！

就像化妆前要做好皮肤清洁一样，调色前也得先搞清楚素材的“底子”怎么样。

曝光要正常：拍摄的时候尽量保证曝光准确，过曝（太亮）或者欠曝（太暗）的素材，后期调色难度会增加N个level。记住，前期拍摄是基础，后期调色是锦上添花，可别指望靠后期把黑夜变成白天！

白平衡要准：如果你拍出来的画面偏蓝、偏黄，那就说明白平衡没调好。正确的白平衡能还原物体真实的颜色，让画面看起来更自然。

素材要稳定：画面晃动厉害的素材，看着都头晕，更别提调色了。所以，尽量使用三脚架或者稳定器，保证画面的稳定性。

二、 调色软件的选择，工欲善其事必先利其器！

市面上的调色软件五花八门，到底该选哪个呢？别纠结，我来给大家推荐几款常用的：

手机端：

Lightroom Mobile：功能强大，操作简单，预设滤镜丰富，简直是手机调色的神器！

VSCO：胶片风格滤镜是它的特色，文艺范儿十足。

剪映：自带调色功能，简单易上手，适合新手小白。

电脑端：

达芬奇：专业级的调色软件，功能强大到没朋友，但上手难度也比较高。

Adobe Premiere Pro：视频剪辑界的扛把子，调色功能也很强大，与Adobe其他软件的联动性非常好。

Final Cut Pro：苹果电脑上的专属软件，界面简洁，操作流畅，适合苹果用户。

选择哪个软件，主要看你的需求和预算。如果你只是想简单调个色，手机App完全够用；如果你追求更精细的调色效果，那就选择电脑端的专业软件。

三、 调色思路，让你的视频更有灵魂！

调色不是瞎调，要有自己的想法和风格。下面是一些常见的调色思路：

根据主题风格定调：

清新日系风：提高亮度，降低对比度，增加一点点饱和度，让画面看起来干净通透。

复古胶片风：降低饱和度，增加颗粒感，调整色彩曲线，营造怀旧氛围。

电影质感风：压暗高光，提亮阴影，调整色彩平衡，让画面更具层次感。

活力运动风：提高对比度，增加饱和度，突出色彩的鲜艳度。

利用色彩搭配：

互补色搭配：比如红与绿、蓝与黄，可以产生强烈的视觉冲击力。

邻近色搭配：比如红、橙、黄，可以营造和谐统一的视觉效果。

单色搭配：通过调整同一色系的明暗度和饱和度，营造简约高级的风格。

参考优秀案例：多看看别人是怎么调色的，学习他们的思路和技巧，然后结合自己的素材进行调整。

四、 调色技巧，手把手教你变美！

说了这么多，下面来点干货，教大家一些常用的调色技巧：

调整曝光：让画面亮度适中，避免过曝或者欠曝。

调整对比度：对比度越高，画面越鲜明；对比度越低，画面越柔和。

调整饱和度：饱和度越高，颜色越鲜艳；饱和度越低，颜色越寡淡。

调整色温：色温越高，画面越偏暖（黄）；色温越低，画面越偏冷（蓝）。

调整色调：色调可以改变画面的整体色彩倾向。

调整曲线：曲线是调色神器，可以精确控制画面的明暗和色彩。

调整HSL：HSL可以单独调整画面中某种颜色的色相、饱和度和明度。

五、 调色注意事项，避开雷区！

不要过度调色：调色是为了让画面更好看，而不是为了掩盖前期拍摄的不足。过度调色会让画面失真，看起来非常不自然。

保持风格统一：同一个系列的视频，要保持调色风格一致，这样才能给观众留下深刻的印象。

多尝试，多总结：调色没有固定的公式，需要不断尝试和总结，才能找到适合自己的风格。

好了，今天的调色秘籍就分享到这里啦！希望大家都能调出美美的视频，成为短视频界的颜值担当！记住，调色是一门艺术，也是一门技术，需要不断学习和实践。加油！